箱に入ったワインボトル

久々の更新です。

水彩画は1度色を入れると、後戻りができないので、慎重に薄い色を使ってしまいがちです。でも、それが水彩画のいいところなんでしょうか。もっと手数が少なくバシッと決められるようになりたいです。

溶岩と鳥の置物 Part3

昨日は、製作中の水彩画の３回目でした。
見たままを再現しようとする自分の癖を直し、段階を追って、面と距離を計算して形や物と物との距離を構築していくことを試みました。

作品は以下のように仕上がりました。
まだまだ反省すべき点はありますが、勉強中ということで次に進みたいと思います。



昨日は、この教室が終わってから、箱根神社にバイクで向かいました。
高速道路に乗って長い道のりを行くのはこれが生まれて初めてでした。写真などは、別のブログにて紹介します。（記事はのちほど）
http://travelingwwind.blog.so-net.ne.jp/

溶岩と鳥の置物Part2

先週の土曜日は千葉県土気市のホキ美術館に足を運びました。
ここは写実主義の絵画が多く展示されている美術館です。
去年初めて訪れたときは、ただ圧倒されて帰ってきたという印象でしたが、
今回は作者の意図、技法等、絵を描く人の視点を感じとりに行きました。

でも、どう見ても写真にしか見えない絵の数々・・・・。
どうしたらああ描けるのだろう。。。　人間業ではありませんね～。

さて、今週の水彩画はここまで進みました。

溶岩と鳥の置物

昨日は、購入したバーグマン(250cc)の初乗りでした。
緊張してアトリエに向かい、やっとのことで到着。

今回はモネの「チューリップ畑」の模写と聞いていたのですが、変更になって、タイトルのモチーフになりました。


絵も彫刻も、本当に基本は同じで、「面」を正しくとらえることに尽きます。
また、製作の進み方も全く同じ。
ある1か所を進めたら、そこの基準に他の場所のバランスをとりながら追いついていって、全体のバランスがとれると、また、どこか1か所をバランスを崩して前進させ、それを基準に次のステップに移ります。
最終的には、１箇所を夢中になって完璧になるまで追求することよりも、バランスがとれ、つじつまの合う作品に仕上げることが大事です。

まだ製作途中ですがアップします。鳥が描かれていないので、次回に鳥を描きこむとともに、全体を更に調整して細部の表現をします。



最近、週に何度か10分でも20分でもラフでいいからスケッチをするようにと先生から言われた
ので、昨日は1時間余り鉛筆で模写を試みました。いろいろなものを題材に、定期的に手を動かそうと思います。

これは、ダヴィッドの「サン・ベルナール峠のナポレオン」です。

野ぶどうのリース

枝やぶどうの実を描きこんで完成しました。

気づくと1点をどんどん追い込んでいって周りのバランスを考えなくなってしまいます。
描きこみすぎていくと、他の（現状でいい）箇所までも調整が更に必要になっていきます。

面で考えて段階ごとにモチーフに近付けていくことが要求されるのですが、なかなか
段階ごとに自分をコントロールすることが難しいことを実感しました。

このモチーフの次は、模写になります。お楽しみに。

野ぶどうのリース

久々の更新です。
この水彩画は、複数の絵具を使ってグラデーションのような葉を表現したり、複雑に絡み合った枝や手前と奥にあるものを描き分けて立体的に表現することを目的にしています。
まだ製作途中段階ですが、形になってきたのでアップいたします。
二次元の紙の上に三次元が表現できてくると、とても楽しいです。

アトリエ展 at 鶴見駅ギャラリー

次の２点を出展することになりました。

これは今日描き上げたものです。



これは１つ前の作品。




描き続けるとワクワク度が高まってきてとてもうれしいです。

春の花

少し前に活けたお花です。
春の香がいっぱいで、ひと時幸せな気分にひたりました。

水彩画

ｘ土曜日にアトリエに通っています。
休み休みでしたが、ようやく１つ作品が進みました。
あと１回通えば完成になると思います。



もう１度描きましたが、まだ描ききれておらずもう一度やります。

2011-01-13

完成しました。